JERUSALÉN – Una nueva exposición organizada por el Museo de Israel, en Jerusalén, examina cómo se han representado los principales cultivos en el arte de las regiones mesoamericanas de América del Norte y Central durante los últimos 3.500 años, reflejando sus profundos vínculos con los sistemas de creencias locales, culturales y espirituales. La exposición “Alimentos divinos: El maíz, el cacao y el maguey desde el arte precolombino hasta el contemporáneo, destaca la importancia de estas plantas comestibles como símbolos iconográficos durante el periodo precolombino para reflexionar sobre la evolución sociopolítica más amplia de la región. De este modo, Divine Food rastrea la evolución del simbolismo y el valor de estos alimentos a través de la época de la Conquista Española (1519-21) y la Revolución Mexicana (1910-20) hasta su representación en la obra de algunos de los principales artistas modernos y contemporáneos de la región. Desde el 2 de julio de 2021 hasta el 26 de marzo de 2022, Divine Food se nutre de la enciclopédica colección del Museo de Israel para presentar más de 400 obras, más de la mitad de las cuales nunca antes se habían expuesto.
“Divine Food” detalla una fascinante narrativa cultural a través de la lente universal de la comida. Aunque la muestra explora la historia de la civilización mesoamericana, su contenido temático resonará con los visitantes de todos los orígenes”, dijo Ido Bruno, Director de Anne y Jerome Fisher del Museo de Israel. “La exposición refleja las ideas globales en torno a la identidad religiosa y nacional, el significado espiritual y cultural de lo que comemos, y la intersección de los alimentos y las tendencias sociales más amplias, mientras que al mismo tiempo muestra la extraordinaria colección de arte y artefactos del Museo de México y América Central y del Sur”.
El alimento divino considera la importancia de los cultivos primarios -desde el maíz, el cacao y el maguey (agave) hasta el tomate, el aguacate y la calabaza- en la historia de Mesoamérica, explorando su papel más allá de servir como fuente de sustento y examinando su lugar en los sistemas de creencias, la mitología y los rituales. La exposición comienza con la época precolombina (hacia el año 1500 a.C.), cuando estas plantas eran vistas como la personificación de deidades religiosas, y las representaciones del dios del maíz y otras figuras divinas aparecían en relieves, templos, palacios y objetos rituales y cotidianos. Al continuar cronológicamente, la exposición ilustra cómo estos cultivos han estado intrínsecamente vinculados con el destino y la identidad de los pueblos de la región, ya que estos símbolos alimentarios divinos interactuaron con los conceptos cristianos introducidos tras la conquista española en 1519 para formar una nueva identidad religiosa. Más tarde, estos iconos evolucionaron hasta convertirse en símbolos de identidad nacional, reflejando los acontecimientos que rodearon la Independencia de México en 1810 y la Revolución Mexicana, que dio paso a un nuevo movimiento sociopolítico secular conocido como el Renacimiento mexicano. Alimento Divino refleja la poderosa influencia que estos símbolos han tenido y siguen teniendo en la actualidad.
La exposición incluye obras de arte antiguas procedentes de las culturas olmeca, maya y azteca de la amplia colección del Departamento de Arte de las Américas del Museo. Entre las obras seleccionadas se incluyen platos reales aztecas excavados en el Palacio de Moctezuma II, que forman parte de un intercambio de 1967 entre Israel y el Museo Nacional de Antropología de Ciudad de México, así como vasijas mayas aristocráticas utilizadas para beber cacao, textiles quichés y kaqchikeles de Guatemala, y artefactos que se remontan a diversos pueblos precolombinos como el veracruzano, el zapoteco, el mixteco, el huasteco, el de Colima, el de Jalisco, el de Nayarit y el de Costa Rica. También se presentan obras del periodo colonial mexicano, pinturas modernas de Diego Rivera, José Clemente Orozco y fotografía contemporánea de Manuel Álvarez Bravo y Flor Garduño. Lo más destacado de la exposición es la reconstrucción a escala real de la fachada de un templo maya con máscaras, relieves y estatuas monumentales originales, procedentes de los fondos del Museo. Para contextualizar las obras expuestas, se incluyen vídeos que explican la rica mitología e historia de la región.
“El simbolismo y los elementos espirituales asociados a las plantas domesticadas han tenido durante milenios un profundo significado para las sociedades situadas en la región mesoamericana, y Alimentos Divinos será exhaustiva en su visión de esta profunda conexión entre estas plantas y los pueblos a los que sustentan”, dijo Yvonne Fleitman, conservadora principal de Arte de las Américas Benjamin Weiss en el Museo de Israel, Jerusalén. “La exposición ofrece una oportunidad única para investigar esta relación en mayor profundidad, e ilustrarla a través de la exhibición de obras extraordinarias de todo el tiempo”.
La exposición está organizada por Yvonne Fleitman, conservadora principal Benjamin Weiss de Arte de las Américas en el Museo de Israel, Jerusalén, e irá acompañada de un amplio catálogo a todo color en hebreo e inglés. La publicación incluirá ensayos del profesor Nimrod Luz.
